巴黎吉美博物馆蒋琼耳装置艺术展:红妆曼舞中国年

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    2024年4月27日,中国设计师蒋琼耳的大型装置作品“时间的容器”在巴黎吉美亚洲艺术博物馆展出。图为博物馆外墙上的12神兽雕塑。(photo:RFI)
    2024年4月27日,中国设计师蒋琼耳的大型装置作品“时间的容器”在巴黎吉美亚洲艺术博物馆展出。图为博物馆外墙上的12神兽雕塑。(photo:RFI)

    2024年4月27日,中国设计师蒋琼耳的大型装置艺术展“时间的容器”在巴黎吉美亚洲艺术博物馆启动。这座有着百余年历史的建筑随之旧貌换新颜:外墙披挂着红纱,一扇扇窗口俨然红色佛龛,掩映着姿态各异的十二神兽。自高空俯瞰,原本淹没于巴黎市区拥挤的灰色屋顶中的吉美博物馆如今在红纱掩映下脱颖而出。

    “时间的容器”将吉美博物馆建筑本身作为这次大型装置艺术的重要依托,以中国红为主色调,以蒋琼耳为此次展览根据中国传统文化演绎出的十二神兽为核心,结合莫高窟、龙门等石窟艺术的传统表现形式,也借助现代科技,穿越古今,跨越中西文化,展现艺术家心中的当代价值观。

    将博物馆建筑本身作为艺术创作的依托是一个大胆的设想。吉美博物馆一百多年的历史中还不曾有过如此张扬的外观改变。馆长Yannick LINTZ介绍了这次装置设计的想法:

    Y.LINTZ:“我常对我的团队说要让吉美博物馆活起来。要让吉美博物馆有更大的能见度,因为人们都不知道,巴黎耶拿广场上有欧洲最大的一座亚洲艺术博物馆。而且建筑本身看上去相当沉闷。 我在2022年11月接任吉美博物馆馆长以来,这一直在琢磨会有怎样的解决方案。解决方案逐渐成型了。如果要2024年全年主办中国年,我认为绝对应该尝试与一位中国艺术家合作,改变外观,让它活跃起来。那就必须找到这位艺术家。很巧,我在10个月前遇到了蒋琼耳。我同她谈论我的想法,我发现她立刻就兴奋起来,而且她有自己的想法。因为承担这项设计,不仅必须有建筑设计意识,还必须懂得如何在历史建筑上创造出动感。”

    “这些装置的标题取名“时间的容器 ”(Gardiens du temps,时间的守护者)。我认为这正是吉美博物馆的核心使命。博物馆就是时间的守护者。我们保存着有千年历史的作品,有时甚至可以追溯到史前时期。同时,我们又身处21世纪,我们肩负着保护、弘扬和传播亚洲文化遗产的责任。我们无法想象有比这更美好的标题来庆祝中国年。”

    蒋琼耳将这次装置设计分五个部分。除博物馆外观的“民胞物与”之外,展馆入口接待大厅的石柱也披挂上红色,深浅不同的色调,给这些石柱支撑的大厅带来一种红色动感。在展馆一楼的藏书阁的装置设计取名“12呼唤”。12尊青铜神兽在中心围圈而立,在灯光变幻中,似彼此密谈私语,又似对身边的千年雕塑轻声呼唤。轻柔的音乐间或传出中法英三种语言诵读的12神兽所代表的寓意:本真、博爱、共融、和平、平等、善良、时间、探索、勇敢、自然、智慧、自由。

    展馆穹顶之下,是五千块云南普洱茶砖作为墙壁的“内观洞穴”。投射在穹顶的影像呈现出人间四季,地面中央是以来自法国古老城堡的石子组成的石头花园。参观者可以在这里欣赏茶道,品茗茶香,也在轻柔的音乐声中,在茶砖、茶汤的芬芳中,在舒适而且有隔音特效的红色沙发上,远离世间嘈杂,冥想沉思。

    “时间的容器”装置的第五部分“AI女书2024/勇敢”尚未完成安装。它将设置在博物馆的露天花园。5月底6月初,一张巨大的网将在天台上方铺展看来,以金属丝绣织古老的女书文字,记录与60位当代女性的对话。

    这次大型装置设计融合了众多中国传统文化的元素,结合现代科技手段,既定格于时代的记录,也演绎出时间的流动。整个作品动与静结合,热烈与冥思交错,表达其设计者对世界同根同源的感悟,也与博物馆3月6日至6月17日的曾海文画作回顾展遥相呼应,展现两个不同时代的艺术家在中法文化交融中的实践。

    “时间的容器”大型装置展是2024吉美亚洲艺术博物馆“中国年”活动的重头戏。也是中法建交60周年的文化活动之一。中国国家主席习近平将于5月7日到访巴黎。

    十年前,蒋琼耳曾当选中法建交“50年50人”。十年间,法中关系以及中国与西方整体的政治与经济关系已经发生了不小的变化。