85 岁的谢贤拿影帝，陪跑 22 年的他呢？
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大概所有人都没想到，今年的金像奖影帝会是 85 岁的谢贤。
厂长原本预测的林家栋全程陪跑，但毕竟他在 2017 年已经拿过一次，不至于令观众扼腕叹息。
真正的意难平，是吴镇宇。
不仅仅因为他这部《浊水漂流》，提名 11 项大奖却颗粒无收，引得儿子费曼发微博调侃自己的老父亲。
真 · 父慈子孝。
更在于，
提名 6 次金像奖最佳男主角，却从来没有拿到过，这一次仿佛早已预料到结局的他，干脆不来了。
爱谁谁。
当观众都在替他抱不平，高喊 " 金像奖，你欠吴镇宇的拿什么还？" 的时候，他本人却多次强调：
怎么搞的好像在怪金像奖一样？
只能说明那一年的吴镇宇还不够好。
其实要说业务能力这块，十个金像奖影帝都不够他造的。
过于可怕的演技，以及独特的个人魅力，常常让许多男神在他面前都黯然失色。
他可以如靓坤一般狠毒；
出来混，讲信用，说杀你全家就要杀你全家，《古惑仔》里歇斯底里的他，是一个迷人的混蛋。
也可以像 KK 一样纯净。
《基佬四十》里他出镜不过三场戏而已，但天使般的眼神和泪水，却秒杀了所有主角配角的光辉。
有人说，不找他演一部基调悲伤的同性片，简直是中国电影最大的损失。
吴镇宇的巅峰，应该是倪永孝。
《无间道 2》里，穿着衬衫，戴着眼镜，眼角带笑，彬彬有礼，连呼吸都带着内敛和克制的黑社会大佬。
每个眼神，每句台词，都是 " 教父 " 范儿。
这部片子，因为他而经典。
当年的金像奖，他的呼声最高，只可惜最后还是败给了刘德华的《大只佬》。
后来，他就在烂片里打转了。
但即便是影史上最烂，仅仅只有 2.9 分的电影《宝贝当家》，他也能把繁忙父亲的形象塑造的十分到位。
戏烂，人不烂。
这一次颁奖礼之后，大家都为他遗憾。
有人说，他在第一次提名这部电影，就已经应该拿影帝了——
《爆裂刑警》
1999 到 2000 年之间，应该是吴镇宇作品产出最多的两年。
一个又一个或癫狂或痴情的角色，悄悄夺走了观众的心。
如果用一个词来总结他的演技，或许是 " 神经质 "，那是一种漫不经心的，性感变态的，充满孤独的末世感。
正如早年间天涯上的讨论——
吴镇宇可以演《花样年华》，但梁朝伟却演不了《爆裂刑警》。
剃着仿佛刚刚从局子出来的三毫米，表情总是随意又不羁，叼着烟，不喜欢说话，就这么用眼睛直直地盯着你。
凝眸不动。
然后，你就会心里发毛，害怕这暴徒下一秒会干出什么毁天灭地的事情来。
直到他亮出证件——
好家伙，原来是个警察。
不好意思，说这么多，忘记介绍吴镇宇身边的
毕竟当年很多观众冲着黑古来看，结果被吴镇宇彻底迷倒。
从动作，穿搭就能看得出来两人完全不同的个性。
一个静，一个动。
一个沉默寡言，一个玩世不恭。
一个表情酷酷地做着大人，一个没心没肺的当着小孩。
迈克和阿仁，是一对完美的搭档。
电影刚开始，就为观众上演了一场非常典型的港式警匪片开场，智斗便利店劫匪。
两人里应外合。
迈克假装顾客被歹徒劫持，坐在人质中间吃薯片。
阿仁则扮成另一波劫匪闪亮登场，与歹徒周旋寻找机会。
千钧一发之间，藏在薯片袋子里的手枪瞬间出击。
两人三下五除二，不费吹灰之力就搞定了这帮虾兵蟹将。
甚至期间，还能来个黑色幽默。
小怪打完了，肯定会有大鱼。
厂长没想到，来得那么快。
大反派一伙，在开场没多久后就迫不及待地钻出来了，他们穿着警察制服抢劫钱财，并四处杀人。
砰砰砰，boomboom。
路人，警察，无一幸免。
刚开始就这么刺激，这节奏实在是吊爆了。
很快，上面得到反派的隐匿之所，派迈克和阿仁在对面居民楼调查和监视，而就在这个过程中，影片走向另一个画风。
由紧张刺激的警匪片，变成温馨的市井家庭片。
一个个 " 家庭成员 "，轮番上场——
孤苦无依，和蔼可亲，患有老年痴呆症的奶奶，四婆。
当年罗兰凭借这个角色，拿到了金像奖影后。
肤白貌美，灵气十足的失足少女，阿 yen。
还有不幸遭遇渣男，大着肚子的洗衣店老板娘。
世界小姐林美贞，在这部电影里尽显温柔贤淑的孕妈气质，浑身上下都散发着女人味儿。
我见犹怜，又蕴含坚韧。
可惜很多人去看她的个人写真，立马角色滤镜全无，那些贤良人妻夹杂着娇媚性感的裸照，实在太多 ……
毫无血缘关系的一家人，却可以坐在一张桌子上共进温馨晚餐。
说说笑笑，打打闹闹。
不是亲人，胜似亲人。
这对从小就是孤儿的迈克来说，简直就是梦想中的画面。
因为被亏欠的太多，也因为极度缺爱，所以导致他总是不停地为别人付出。
对老年痴呆的四婆，他有用不完的耐心和爱心，又是哄睡觉，又是轻轻地盖上被子；
对萍水相逢的单亲妈妈，他各种关怀备至，呵护有加，甚至还想给人家照顾孩子；
对妹妹一般的阿 yen，也是操碎了心，虽然从来都是话不多，但看得出来他有意把对方往正道上引；
对阿仁呢，就更是像弟弟一般了，每次对方摸鱼，偷懒的时候，他都会恨铁不成钢的教训一顿。
吴镇宇其实长得很邪恶，浑身散发着乖戾之气。
然而当一个原本凶暴的男人，变得温情脉脉，温柔如水，那么将比这个世界上的任何都要迷人。
女人，是招架不住的。
这也是为什么，片中的吴镇宇比长相周正的古天乐要出彩很多的原因。
更何况，还是一个悲情的男人。
这部电影当年除了警匪这个标签，还有一个很特别的噱头——
亨廷顿氏舞蹈症。
患者会丧失肌肉的控制能力，情绪会起伏不稳定，当脑内的神经中枢细胞遭到破坏之后，就会丧失智能。
当医生告诉迈克这个不幸的消息时，他却解释得比医生还要头头是道。
很显然，是早就知道。
再回想吴镇宇在影片前半段的表现，真的把一个罕见病绝症患者演活了。
走路姿势横行霸道，骨子里都带着邪气。
他的眼睛时而亮的发狂，时而又暗的可怕，仿佛心中蕴藏着很深的黑暗和伤痛。
按照港片的基本套路，这样一个角色注定不能再大结局过上幸福快乐的生活。
这一次也是。
一向擅长演恶徒的吴镇宇，在影片中好不容易演了一个好市民，好刑警，结果却在结局时忽然反水。
和反派的交易，让所有人意想不到。
但他只因为，想在自己临走之前，给老板娘母子挣点生活费，因为他说过要照顾好她们的。
影片的最后一场戏，是他最炸裂的表演。
正如天涯上的这段评论——
只凭这一段戏，吴镇宇将同时代的香港男演员甩在了几条街之后。
这段将近 4 分钟长的戏中，吴镇宇没有对手，没有台词，甚至几乎没有因疼痛而发出的呻吟，只是凭他的表情，眼神，和肢体动作，将观者的心紧紧地抓住。
没有人哭泣，但更没有人淡忘。
迈克死了，留下了这位无冕影帝可以载入史册的表演。
20 年后的今天，片中的小弟古天乐已经凭借《杀破狼 · 贪狼》拿到了影帝，而前辈吴镇宇还在烂片里打转。
影帝只有一个。
优秀的演员却千千万。
所以或许不必执着，毕竟人生不像迈克生前最后一秒投币的饮料机一样，只要投了就一定有汽水。
与其迎合主流，不如好好做自己。
