从卢浮宫到浦东美术馆，这个瑞士高级制表品牌缘何挚爱艺术？

[XiuWenTang]

“历史与当下——艺术的时代性” 宝玑大师论坛近期在上海浦东美术馆举办 图片来源：宝玑（Breguet）“历史与当下——艺术的时代性” 宝玑大师论坛近期在上海浦东美术馆举办 图片来源：宝玑（Breguet）(photo:JieMian)

记者 | 黄姗

向公众开放一年半后，上海浦东美术馆（MAP）迎来了首个商业品牌展览。

2022年11月29日，瑞士高级制表品牌宝玑（Breguet）在浦东美术馆四层举办了“时光芯艺”臻品展。这场展览呈现了三枚历史悠久的宝玑古董怀表，以及品牌于2022年推出的多枚时计新品。

更为重要的是，依托这场展览，宝玑举办了一场“历史与当下——艺术的时代性” 宝玑大师论坛，邀请到著名艺术家孙良先生、知名艺术家兼德国柏林洪堡博物馆专家顾问胡炜先生、杰出艺术家李晓玲女士，以大师视角解读当代艺术，用先锋态度引领制表美学。

*(photo:JieMian)

在展览上，宝玑通过数字化体验装置、古董手工雕刻机互动体验区、图文展示区等多元的展览形式，为参观者带去丰富的信息和沉浸式体验，直观呈现宝玑制表工艺的悠久历史，以及与艺术界千丝万缕的亲密关系。

此番选择在上海浦东美术馆办展，与宝玑品牌在全球层面与艺术界深度合作的理念一脉相承。

2022年5月，宝玑宣布与弗里兹艺术博览会（FRIEZE ART FAIR）建立长期全球合作伙伴关系，在延续与艺术界深厚渊源的同时，也开启了该品牌与当代艺术发展和合作的全新篇章。

创办于2012年，弗里兹艺术博览会是美国最具影响力的当代艺术博览会之一，至2022年该平台上已经吸引到来自纽约和世界各地的66家具有影响力和前瞻性的当代艺术画廊，集中呈现了全球各地先锋艺术家的众多作品。

2022年，弗里兹艺术博览会分别在纽约、伦敦、洛杉矶、首尔举办艺术博览会，以及弗里兹大师展（Frieze Masters），宝玑会先后在这五个艺术博览会上展示一件与艺术家共同创作的作品。

*(photo:JieMian)

在2022年5月18日至22日期间，宝玑和阿根廷艺术家巴勃罗·布朗斯坦（Pablo Bronstein）合作的一幅长达15米的壁画就首次在纽约弗里兹艺术博览会上展出。这位艺术家的作品常常受到历史画作及历史建筑的启发，他创作的18世纪风格建筑图画和插图备受赞誉。

在2022年9月举办的首尔弗里兹艺术博览会上，巴勃罗·布朗斯坦再度受到宝玑品牌历史与制表工艺的启发，创作了另一幅长达15米的壁画供观者欣赏。据悉，这位艺术家还将在2023年举办的洛杉矶弗里兹艺术博览会上，为宝玑贵宾接待室内再创造另一幅壁画进行展出。

*(photo:JieMian)

*(photo:JieMian)

作为弗里兹艺术博览会的赞助商，宝玑也享有在其中展览品牌历史臻品和新作的特殊对待。在纽约和首尔博览会上，宝玑带去了玑镂刻花雕刻机，由一名工艺大师进行现场技艺演示，让观者近距离感受宝玑标志性的、对高级制表业带去深远影响的装饰工艺。此外，宝玑还带去了品牌博物馆典藏的古董怀表——Subscription预定怀表，该时计与宝玑Tradition传世系列一同亮相，让观众一睹肩负传承与创新使命的品牌价值。

回到中国市场，作为品牌的一个关键区域性市场，宝玑计划延续同样高水准的展览和专业的策展思路到此处。在什么样的建筑空间，以怎样的方式呈现品牌与当代艺术领域的紧密联系至关重要。作为当前国内从建筑设计到展览内容都较为接近国际一流水准的博物馆，浦东美术馆无疑是承接2022年宝玑品牌大展的优质选择。

*(photo:JieMian)

浦东美术馆位于上海陆家嘴，建造时间长达近四年，于2021年7月8日正式对外营业。浦东美术馆由陆家嘴集团投资、建设和运营，世界著名建筑设计事务所让·努维尔事务所（AJN）设计。

2019年，浦东美术馆与英国Tate泰特美术馆开启了三年培训咨询服务合作，后者还承担了2021年浦东美术馆开馆大展策展工作。至今，浦东美术馆已经举办了多场国际一线水准的当代艺术展，包括正在举办的“动感视界：来自泰特美术馆的欧普与动态艺术馆藏”。

开业不到2年的时间，浦东美术馆优美的建筑空间，持续不断的高质量主题展览，以及展馆内训练有素的观展服务等多方因素加成，促成了参观者对其较为一致的积极评价。因此，继纽约和首尔之后，宝玑把“时光芯艺”臻品展落地上海浦东美术馆体现了品牌对艺术界的长期重视，以及艺术合作领域的至高要求。

*(photo:JieMian)

除了邀请孙良先生、胡炜先生及李晓玲女士齐聚一堂讨论当代艺术和制表美学之外，这三位大师的多幅代表画作也出现在这场展览上，供参观者近距离观摩及欣赏。

而逛入展览深处，到场宾客同样也能近距离欣赏一台宝玑古董手工雕刻机，由工艺大师展示品牌的传统玑镂刻花工艺的独特魅力。同样的，宝玑也带来了多枚古董怀表供到场宾客观赏，包括一枚于1809年问世的宝玑No. 2292触摸怀表，其表壳饰有灰色珐琅和“太阳纹”玑镂刻花图案。

*(photo:JieMian)

宝玑品牌由阿伯拉罕-路易·宝玑先生于1775年创立，迄今拥有近两个半世纪从未间断的制表历史。一方面，宝玑凭借与众不同的制表风格被誉为全球高级制表领域的典范。

在如此规格的展览上，也自然不会错过近年来发布的腕表新作的展示。例如，2022年全新发布的宝玑Marine航海系列5557 Hora Mundi世界时腕表搭载可记忆的瞬时时区跳转功能，佩戴者通过操控按钮或表冠，即可轻松设定时区。腕表的表盘巧妙运用多种材质层层叠加，诠释迷人“腕间世界”。

*(photo:JieMian)

而2022年全新采用了“宝玑蓝”的Tradition传世系列7047芝麻链陀飞轮腕表也出现在本次上海展览上。此腕表灵感源自宝玑先生在1796年创制的单指针怀表，表盘正面可见机芯主板机械构造，板桥结构平衡对称，巧妙呈现镜像的视觉效果，一览机芯运转之美。

*(photo:JieMian)

此外，宝玑Reine de Naples那不勒斯王后系列8999昼夜显示高级珠宝腕表也令在场女士惊叹不已。这块女士腕表表圈和表壳外缘镶嵌131颗方钻，而表盘和球形表耳均以密镶钻石装饰。圆盘上饰有珍珠母贝，代表云朵和闪亮的繁星。

*(photo:JieMian)

另一方面，宝玑与艺术的渊源始于18世纪，在繁复华丽的巴洛克风格风靡之时，宝玑先生却自成一格，推崇洗练优雅的美学设计，率先将新古典主义引入制表领域，成为18世纪简约风尚潮流的引领者。

而到了现代，宝玑实际上在全球范围内已经与各种文化艺术机构展开多项深入合作，助推不同文化艺术领域的文化传播。

例如，2009年，宝玑在瑞表集团（Swatch Group）创办人兼集团董事会主席尼古拉斯·海耶克（Nicolas G. Hayek）的推动下，与法国巴黎卢浮宫发起全新赞助项目——整修卢浮宫方形广场（Cour Carrée）的“路易十四”至“路易十六”展厅。

又比如，2014年至今，宝玑一直是马德里标志性的皇家剧院（Teatro Real）的合作伙伴。从2012年开始，宝玑又与美国纽约卡内基音乐厅（Carnegie Hall）缔结合作，迄今为止，悬挂在卡内基音乐厅楼内的机械钟表均由宝玑独家提供。

事实上在今天的高级制表业，高级制表品牌与艺术家的合作不胜枚举，合作方式也各异。有的品牌处于纯粹对艺术的热爱，立项之初给予被资助的艺术家以独立创作空间，几乎不在创作层面对艺术家提出限制。也有的品牌更多从自身产品宣传的维度出发，在特定的时间或针对特定的商品，邀请艺术家进行创作。

*(photo:JieMian)

而宝玑与艺术界的合作由于历史悠久，且触达多种艺术形式，其影响力因此广泛覆盖至文物修复、文化传播、艺术人才孵化、跨界创作等多个层面。这种影响力不容小觑，因为它背后蕴藏着巨大的商业价值。

以宝玑赞助的卡内基音乐厅为例，这个创立于1891年5月的全球知名大型文化场所记录了许多知名艺术家和乐坛新星的精彩表演。界面新闻从宝玑品牌方获悉，与卡内基音乐厅结缘的诸多名人实际上也是宝玑的主要顾客，其中就包括钢琴家阿图尔·鲁宾斯坦（Arthur Rubinstein）。

艺术藏家、高雅艺术爱好者与高级钟表买家事实上是一群高度重叠的人群，这在过去三年尤为显著。由于这一品类交易在过去三年增长迅速，界面新闻此前曾报道，高级制表品牌正在加强与传统艺术拍卖行、知名艺博会等机构的合作，通过共享资源和客源，加强品牌们与目标客群的互动和交流，最终促成商业层面的增长。

可以预见，在如今越发两极化的高端消费市场环境中，高级制表品牌与艺术交易平台以及艺术家的合作会只增不减。

记者 | 黄姗

向公众开放一年半后，上海浦东美术馆（MAP）迎来了首个商业品牌展览。

2022年11月29日，瑞士高级制表品牌宝玑（Breguet）在浦东美术馆四层举办了“时光芯艺”臻品展。这场展览呈现了三枚历史悠久的宝玑古董怀表，以及品牌于2022年推出的多枚时计新品。

更为重要的是，依托这场展览，宝玑举办了一场“历史与当下——艺术的时代性” 宝玑大师论坛，邀请到著名艺术家孙良先生、知名艺术家兼德国柏林洪堡博物馆专家顾问胡炜先生、杰出艺术家李晓玲女士，以大师视角解读当代艺术，用先锋态度引领制表美学。

*(photo:JieMian)

在展览上，宝玑通过数字化体验装置、古董手工雕刻机互动体验区、图文展示区等多元的展览形式，为参观者带去丰富的信息和沉浸式体验，直观呈现宝玑制表工艺的悠久历史，以及与艺术界千丝万缕的亲密关系。

此番选择在上海浦东美术馆办展，与宝玑品牌在全球层面与艺术界深度合作的理念一脉相承。

2022年5月，宝玑宣布与弗里兹艺术博览会（FRIEZE ART FAIR）建立长期全球合作伙伴关系，在延续与艺术界深厚渊源的同时，也开启了该品牌与当代艺术发展和合作的全新篇章。

创办于2012年，弗里兹艺术博览会是美国最具影响力的当代艺术博览会之一，至2022年该平台上已经吸引到来自纽约和世界各地的66家具有影响力和前瞻性的当代艺术画廊，集中呈现了全球各地先锋艺术家的众多作品。

2022年，弗里兹艺术博览会分别在纽约、伦敦、洛杉矶、首尔举办艺术博览会，以及弗里兹大师展（Frieze Masters），宝玑会先后在这五个艺术博览会上展示一件与艺术家共同创作的作品。

*(photo:JieMian)

在2022年5月18日至22日期间，宝玑和阿根廷艺术家巴勃罗·布朗斯坦（Pablo Bronstein）合作的一幅长达15米的壁画就首次在纽约弗里兹艺术博览会上展出。这位艺术家的作品常常受到历史画作及历史建筑的启发，他创作的18世纪风格建筑图画和插图备受赞誉。

在2022年9月举办的首尔弗里兹艺术博览会上，巴勃罗·布朗斯坦再度受到宝玑品牌历史与制表工艺的启发，创作了另一幅长达15米的壁画供观者欣赏。据悉，这位艺术家还将在2023年举办的洛杉矶弗里兹艺术博览会上，为宝玑贵宾接待室内再创造另一幅壁画进行展出。

*(photo:JieMian)

*(photo:JieMian)

作为弗里兹艺术博览会的赞助商，宝玑也享有在其中展览品牌历史臻品和新作的特殊对待。在纽约和首尔博览会上，宝玑带去了玑镂刻花雕刻机，由一名工艺大师进行现场技艺演示，让观者近距离感受宝玑标志性的、对高级制表业带去深远影响的装饰工艺。此外，宝玑还带去了品牌博物馆典藏的古董怀表——Subscription预定怀表，该时计与宝玑Tradition传世系列一同亮相，让观众一睹肩负传承与创新使命的品牌价值。

回到中国市场，作为品牌的一个关键区域性市场，宝玑计划延续同样高水准的展览和专业的策展思路到此处。在什么样的建筑空间，以怎样的方式呈现品牌与当代艺术领域的紧密联系至关重要。作为当前国内从建筑设计到展览内容都较为接近国际一流水准的博物馆，浦东美术馆无疑是承接2022年宝玑品牌大展的优质选择。

*(photo:JieMian)

浦东美术馆位于上海陆家嘴，建造时间长达近四年，于2021年7月8日正式对外营业。浦东美术馆由陆家嘴集团投资、建设和运营，世界著名建筑设计事务所让·努维尔事务所（AJN）设计。

2019年，浦东美术馆与英国Tate泰特美术馆开启了三年培训咨询服务合作，后者还承担了2021年浦东美术馆开馆大展策展工作。至今，浦东美术馆已经举办了多场国际一线水准的当代艺术展，包括正在举办的“动感视界：来自泰特美术馆的欧普与动态艺术馆藏”。

开业不到2年的时间，浦东美术馆优美的建筑空间，持续不断的高质量主题展览，以及展馆内训练有素的观展服务等多方因素加成，促成了参观者对其较为一致的积极评价。因此，继纽约和首尔之后，宝玑把“时光芯艺”臻品展落地上海浦东美术馆体现了品牌对艺术界的长期重视，以及艺术合作领域的至高要求。

*(photo:JieMian)

除了邀请孙良先生、胡炜先生及李晓玲女士齐聚一堂讨论当代艺术和制表美学之外，这三位大师的多幅代表画作也出现在这场展览上，供参观者近距离观摩及欣赏。

而逛入展览深处，到场宾客同样也能近距离欣赏一台宝玑古董手工雕刻机，由工艺大师展示品牌的传统玑镂刻花工艺的独特魅力。同样的，宝玑也带来了多枚古董怀表供到场宾客观赏，包括一枚于1809年问世的宝玑No. 2292触摸怀表，其表壳饰有灰色珐琅和“太阳纹”玑镂刻花图案。

*(photo:JieMian)

宝玑品牌由阿伯拉罕-路易·宝玑先生于1775年创立，迄今拥有近两个半世纪从未间断的制表历史。一方面，宝玑凭借与众不同的制表风格被誉为全球高级制表领域的典范。

在如此规格的展览上，也自然不会错过近年来发布的腕表新作的展示。例如，2022年全新发布的宝玑Marine航海系列5557 Hora Mundi世界时腕表搭载可记忆的瞬时时区跳转功能，佩戴者通过操控按钮或表冠，即可轻松设定时区。腕表的表盘巧妙运用多种材质层层叠加，诠释迷人“腕间世界”。

*(photo:JieMian)

而2022年全新采用了“宝玑蓝”的Tradition传世系列7047芝麻链陀飞轮腕表也出现在本次上海展览上。此腕表灵感源自宝玑先生在1796年创制的单指针怀表，表盘正面可见机芯主板机械构造，板桥结构平衡对称，巧妙呈现镜像的视觉效果，一览机芯运转之美。

*(photo:JieMian)

此外，宝玑Reine de Naples那不勒斯王后系列8999昼夜显示高级珠宝腕表也令在场女士惊叹不已。这块女士腕表表圈和表壳外缘镶嵌131颗方钻，而表盘和球形表耳均以密镶钻石装饰。圆盘上饰有珍珠母贝，代表云朵和闪亮的繁星。

*(photo:JieMian)

另一方面，宝玑与艺术的渊源始于18世纪，在繁复华丽的巴洛克风格风靡之时，宝玑先生却自成一格，推崇洗练优雅的美学设计，率先将新古典主义引入制表领域，成为18世纪简约风尚潮流的引领者。

而到了现代，宝玑实际上在全球范围内已经与各种文化艺术机构展开多项深入合作，助推不同文化艺术领域的文化传播。

例如，2009年，宝玑在瑞表集团（Swatch Group）创办人兼集团董事会主席尼古拉斯·海耶克（Nicolas G. Hayek）的推动下，与法国巴黎卢浮宫发起全新赞助项目——整修卢浮宫方形广场（Cour Carrée）的“路易十四”至“路易十六”展厅。

又比如，2014年至今，宝玑一直是马德里标志性的皇家剧院（Teatro Real）的合作伙伴。从2012年开始，宝玑又与美国纽约卡内基音乐厅（Carnegie Hall）缔结合作，迄今为止，悬挂在卡内基音乐厅楼内的机械钟表均由宝玑独家提供。

事实上在今天的高级制表业，高级制表品牌与艺术家的合作不胜枚举，合作方式也各异。有的品牌处于纯粹对艺术的热爱，立项之初给予被资助的艺术家以独立创作空间，几乎不在创作层面对艺术家提出限制。也有的品牌更多从自身产品宣传的维度出发，在特定的时间或针对特定的商品，邀请艺术家进行创作。

*(photo:JieMian)

而宝玑与艺术界的合作由于历史悠久，且触达多种艺术形式，其影响力因此广泛覆盖至文物修复、文化传播、艺术人才孵化、跨界创作等多个层面。这种影响力不容小觑，因为它背后蕴藏着巨大的商业价值。

以宝玑赞助的卡内基音乐厅为例，这个创立于1891年5月的全球知名大型文化场所记录了许多知名艺术家和乐坛新星的精彩表演。界面新闻从宝玑品牌方获悉，与卡内基音乐厅结缘的诸多名人实际上也是宝玑的主要顾客，其中就包括钢琴家阿图尔·鲁宾斯坦（Arthur Rubinstein）。

艺术藏家、高雅艺术爱好者与高级钟表买家事实上是一群高度重叠的人群，这在过去三年尤为显著。由于这一品类交易在过去三年增长迅速，界面新闻此前曾报道，高级制表品牌正在加强与传统艺术拍卖行、知名艺博会等机构的合作，通过共享资源和客源，加强品牌们与目标客群的互动和交流，最终促成商业层面的增长。

可以预见，在如今越发两极化的高端消费市场环境中，高级制表品牌与艺术交易平台以及艺术家的合作会只增不减。